Festa a la guaderia

El pasat divendres 5 de febrer, vam asistir tots els alumnes de 1r de batxillerat d'arts plàstiques i escèniques de l'IES celestí bellera, a la guarderia cangur, per fer una festa, ja que aquesta guarderia serà enderrocada i construirant una de nova.

L'acte va començar amb una actuació que fan fer els alumnes d'arts escèniques, on ballaven, jugaven amb glovus, amb teles de colors vius, i finalment utilitzaven la pintura, per deixar les empremtes de les seves mans sobre la roba blanca que tots duient, els nens també van començar a aixecar-se i començar a pintar.





Després els alumnes d'arts plàstiques vam preparar un seguit de jocs, tots vinculats amb la pintura, n'hi havien de molts tipus desde pintar a les parets amb pinzells i amb les mans, fins a pintar un peu gegant, estirar de rotllus de paper, pintar-se ells mateixos la seva roba.
Tant els nens, com alumnes i professors tots van acabar plens de pintura.

Va ser una festa molt divertida!


Christian Boltanski

Biografia

Christian Boltanski va neixer el 1944, a finals de la segona guerra mundial.Boltanski es fotograf, i va treballar com a escultor i al cinema, conegut principalment per les seves instal·lacions.

Va tenir una formació autodidacta, als 14 anys va començar a pintar. Entre el 1969 i el 1971, va començar a reconstruir la seva infancia a partir de fotografies. La seva obra esta marcada per una intencionalitat d'arxiu i de memoria que va més enllà d'allò explicitament present. Les robes usades en les seves instal·lacions i les fotografies de tots aquells que ja no hi son, marquen en la seva obra l'ausencia.




Andrea Crews

És una dissenyadora que aprofita qualsevol peça, fil, estrip, material de roba per fer pantalons, camises, abrics, bolsos..
Ho fa en el seu taller, recull roba de les escombreries i dissenya peces totalment noves. . A més compta amb tot un equip de dissenyadors, fotògrafs, interioristes, pintors,i per això també fa fotus de la roba.
Andrea Crews és, doncs, no només una dissenyadora contemporània i diferent, sinó també un cúmul de persones recolzant aquesta idea darrera que completen el treball en equip des que es llença un abric fins que es converteix en, potser, mitjó i apareix en una foto.





Erwin Olaf

Biografia



Erwin Olaf viu a Amsterdam desde principis dels anys 1980, allà te el seu estudi fotografic, Olaf es va començar a dedicar a això després de guanyar el primer premi en el concurs Europeu de joves fotografs.

Desde llavors, Olaf explora en cada fotografia qüestions com la sexualitat, l'humor i la desesperació. Primer utilitzant només blanc i negre, i a poc a poc va anar introduint el color i la manipulació digital. A part de la fotografia, Erwin Olaf també ha creat pel·lícules i instal·lacions de video en les que utilitza els mateixos models que apareixen en les sèries fotografiques.

Les imatges en moviment proporcionen una historia paral·lela a les fotografies de color.

Aquestes pel·lícules van ser seleccionades per festivals cinematografics de tot el món.

També les seves obres han cridat l'atenciño hi han estat utilitzades en el món publicitaria, en marques com: BMW, Microsoft i Nintendo, entre d'altres.

Jana Sterbak

Biografia

Jana Sterbak, va nèixer a Praga el 1955, és una artista imprevisible que es va caracteritzar en els inicis de la seva carrera per obre molt radicals i desconcertants. Eran creacions fent referencia al cos humà, com per ecxemoke un vestit de carn, Flesh dress for Albino Anorexic, realitzat en el 1987, o l'extranya escultura, Remote control l'any 1989.
Al llarg de l¡època dels 90 la artista ha continuat treballant en la mateixa linia, creant obres inquietants que fan referencia al dolor o a la mort. En les seves obres més recents sembla ser que s'ha ajunyat una mica d'aquesta visió i s'ha començat a interesar en temes menys conflictius. Aquesta sèrie d0ultimes obres les ha reunit amb el nom de planetarium, ja no centra la seva atenció en la problemàtica humana. L'artista mira cap al món exterior, inspirant-se en l'astronomia i en la geografia planetaria. El que ha motivat aquest canvi d' interesos es el descobriment d'una tècnica artesanal, la del soplat de vidre, amb la que Jana Sterbak s'ha familiaritzat durant la seva estancia en el Centre Internacional de Rechercher sur le Verre et les Arts Plastiques (CIRVA) de Marsella.
El resultat d'aquestes noves obre és molt diferent, es tracta d'una sèrie de nou esferes de vidre, i les seves superficies estan elaborades amb diferents procediments tècnics. Algunes són de vidre transparent i d'altres tenen la aparença d'un paisatge lunar amb els seus cràters i relleus desèrtics.
El vertader interes d'aquestes últimes obres és el treblla de les textures que tradueix la seva voluntat per crear un efecte estétic, inusual en la seva trajectoria artística.


Martin Margiela

Biografia

És un dissenyador de roba Belga, nascut a Lovaina. Graduat per la Royal Academy of Fine Arts. Basa el seu treball en el moviment del desconstructivisme, el reciclatge i la transformació.Després de graduar-se a l'any 1980, va començar a treballar per compte propi fins el 1984. Entre els anys 1984 i 1987 es assistent per a Jeaun Paul Gaultier. Un any després, va crear la seva propia firma juntament amb Jenie Meirens, nombrada Mansion Martin Margiela. Aquell mateix any presentà a Paris lla seva primera col·lecció per a dona, que va anomenar " Destroy Fashion". L'any 1997, es va convertir en director creatiu de la firma Hèrmes per a les col·leccions de dona.
Martin Margiela durant la seva carrera, el que fa es reivindicar la moda com una manera d'art i no com una font comercial, per tant Margiela mai es presenta als seus desfils o simplement no es tinguin fotos d'ell. També es molt conegut per els seus dissenys fets a mà, a partir de materials reciclats.

Vivienne Westwood

Biografia

Va estudiar al Harrow School of Art i el Trent Park College i va fer classes en una escola primària del nord de Londres. Amb el temps, es va casar amb Derek Westwood i va tenir un fill, Ben, perdurant el matrimoni fins que Vivienne va conèixer a Malcolm McLaren, futur manager dels Sex Pistols. La parella va tenir un fill, Joseph, i va inaugurar el 1971 el local de roba Let it Rock (després reanomenat SEX) on la dissenyadora va començar a exhibir els seus dissenys extravagants. L'estètica punk va començar després del primer recital dels Sex Pistols on la banda va usar dissenys de la parella que incloïen, o van incloure després, elements del bondage, elements fetitxistes, agulles de ganxo (presos de l'estètica de Richard Hell, una personalitat important a l'escena punk novaiorquesa), cadenes, fulles d'afaitar i el característic cabell en punta, entre d'altres. La inclusió d'elements del disseny tradicional britànic va contribuir a formar la imatge xocant, polèmica i antisocial del punk.



Vanessa Beecroft

Biografia

Vanessa Beecroft es Italiana, encara que viu a Nova York, desde fa dos anys. Va nèixer l'any 1969 a Génova, és una de les figures indiscutibles del panorama actual.
L'artista treballa la imatge de la dona formant quadres vivents, creant obres provocadores i intrigants, belles i descapçalades, efimeres encara que apresades, en part, per la fotografia i el video.
El seu treball s'expossa en les galeries, museus i centres d'art de tot el món materialitzat en fotografies i videos. Imatges capturades d'unes accions artístiques o performances previes, que són el pilar central de la seva obra.
L'obra de Beecroft està molt vinculada a l'univers femení, executa normalment les seves performances amb grups de dones, despollades o semidespollades, que expresen un tipus de bellesa similar. Que correspont a patrons molt concrets i a certes edats. Una selecció que te una vinculació amb la propia artista. Normalment utilitza models primes, que en ocasions recorden a les models de pasarela.